闻绿色新声 观一泻瀑布
嗅淡雅荷香 触品质之灵
澜庭 · 大堂
设计提炼自然为本源，将水和荷化身为空间的基本元素，进行艺术性的加工及渲染，
艺术在自然中汲取，自然亦升华了艺术，营造了“诗意江南”般意境。
琉璃水景雕塑以荷为型，绿色树脂浇灌，通过层次变化呈现出渐变的湖光涟漪的镜面效果，
以无形塑造有形，充满诗性和动态美的场景，将水的灵动，光影的互鉴捕捉并凝固在了空间与时间之中。
西湖韵律以风光雨水留下的痕迹为创作灵感，演绎出水流的波纹，将西湖缩影完美诠释，
以无限接近自然的状态为创作动力，捕捉自然与艺术的稳定个性。
陶瓷艺术品有序陈列，源于自然的泥土介质，在艺术家的手中自由生长，不被世俗束缚，在空间上体现当代生活理念与审美至高境界。
木色格栅，传神地转译出山水意境。万里河山，江山如画，没有比这几个字更能诠释吧台的设计理念。
大理石细腻温吞的纹理从地面延伸至前台，层叠由下而上贯穿立面的光滑质感，为空间营造出美学过渡。
空间之间形成若隐若现的相互区隔但又统一整体的双重视觉感受。
璞悦·餐厅
餐厅以围合形的大理石吧为空间的中心焦点，搭配大理石的地面及立柱，与大堂相得益彰。
极具仪式感的透光流金格栅，大小不一错落有致的排布，暖光倾泻而出，成为空间的灵魂点缀。
聚品·包厢
“江南一梦后，天下仰清芬“，西湖十景悬挂于墙面，夏荷艳，秋月皎，三潭鱼动夕照影摇；冬雪尽，春堤晓，双峰莺啼晚钟声袅。
高度浓缩“杭城印象”，不仅调和气质的搭配，更有今风与古韵的交织，无形中完成了空间与时间维度的对话。
宴会厅整体皆提炼了大地色系列的色彩渗入其中，柔和的色彩延伸整个空间，悬挂壁画与地毯交相呼应，打造完美闭环。
光、风景透过柔和的纱帘洒进，呈现出安静温和的力量。令空间在光线的勾勒中，以一种包容、开放的方式演绎着空间的节奏。
薄雾蒙蒙春晓，垂柳初绿苏堤
遥相对峙的双塔巍然耸立 柳丝拂面，
莺鸟鸣啼
花港观鱼落英缤纷
曲院荷风熏得游人醉
皓月当空之际观赏平湖秋月
耳后南屏山麓净慈寺钟声响彻湖上
月、塔、湖的相互映照
引发禅境思考和感悟
文澜·客房
跟随光影的视界进入，自然的木色让空间变得温润静谧。蓝色点缀其中，描绘出江南的湖光山色。
薄透的白色纱帘仿佛世界与房内的一道薄雾屏障，打开它，就回到繁华喧嚣的城市间。合上后，身处江南四面清风的亭台楼宇。
飞云处·行政酒廊
推开行政酒廊大门，空间延续了整个空间的格调，融入万物美态的灵感萃取。
收藏柜艺术品肆意展示着材质的姿态与通透，人文古韵、天地之色落着在空间材质、艺术形式上。
源于自然与岁月，赋予雕塑的形，是空是无，是纯粹的欣赏。
竖条屏风有序排列于空间，从而形成一种无形的边界感，自在气质彰显，远离喧嚣，做到畅享奢阔又可独辟一隅静谧。
地毯图案像一副水底地形图，铺展开来，辽阔而又深邃神秘。
淡灰色沙发在视觉上细微调和，与静谧的蓝色交融其中，搭配流水意象的线条地毯，为空间注入轻盈淡雅的氛围。
石的随形、木的温润、瓷的雅致，绿的盎然，在空间中静默对话，于袅袅茶香中品味风雅，传达惬意之感。
天澜府
相似的肌理元素围绕着空间流动，材质的柔软贯穿包厢，空间形态被聚合。
浮雕画作，打破条纹背景墙的规则。圆弧、直线，方块等几何性的运用，举重若轻地完成明快与质感之间的衔接过渡。
让贵宾于就餐之间感受幕天席地的豁达开阔，波澜不惊的沉稳恬静。
公区·走道
通往其他空间的艺术长廊，漫步行移，一步一景，精巧的背景墙布将一种崇高礼遇的仪式感不经意展现，干练而沉稳。
温和隐秘的黄色灯光，高光艺术装置的表面折射出的光影涟漪，映射出动态的美学效应，赋予空间灵动的气氛。
临堤台榭，画船楼阁，游人歌吹。十里荷花，三秋桂子，四山晴翠。
装置、画作和绿植以艺术表现自然的粗狂与细腻、沉稳与活泼。
装饰台上的饰品展示着西湖旖旎的柔美气质，让人身不由已停下脚步进行观赏。
空间是最好的叙事者，时间是随身携带的故事集。
“文”与“澜”的邂逅，阅尽山川，品山水间的千古柔情，户庭无尘杂，虚室有余闲。
文澜，是给予一段时间一个载体，去阅读一段烟雨江南的生活方式。
